1949年,，當(dāng)中華人民共和國在隆隆的禮炮聲中宣布成立的時候,，中國電影也開始從戰(zhàn)爭時期救亡圖存的號角,，轉(zhuǎn)型為社會主義建設(shè)的時代頌歌,。在建國之初，雖然面臨著紛繁復(fù)雜的國際局勢,，但胸懷天下的中國電影人卻積極地與外國電影界合作,，讓合拍電影的春苗萌芽在新中國的光影沃野上。
從共和國成立之始,，中國與社會主義陣營的各國電影工作者之間,，便展開了廣泛的電影合拍工作。除了一批表現(xiàn)中國革命歷史與新中國風(fēng)貌的紀(jì)錄片之外,，中國與蘇聯(lián)還共同拍攝了彩色故事片《風(fēng)從東方來》,。這部由長春電影制片廠與莫斯科電影制品廠聯(lián)合攝制的電影，講述了中蘇建設(shè)者者在修建水電站期間,，風(fēng)雨同舟,、抗洪搶險的故事，謳歌了兩國人民在戰(zhàn)爭與和平時期,，用激情與汗水凝結(jié)而成的偉大友誼,。1959年，《風(fēng)從東方來》被選為建國十周年的獻(xiàn)禮電影,，也成為那個時代的一段美好記憶,。
幾乎就在中蘇兩國電影人攜手合作的同時，中國和法國也合拍了一部精彩的兒童電影《風(fēng)箏》,。這部影片講述了法國巴黎的一對小兄妹拾到了一枚繪有美猴王孫悟空的風(fēng)箏,，以及一封用中文寫的信。在孫悟空的幫助下,，兄妹二人來到北京,，見到了很多可愛的中國小朋友，還有風(fēng)箏的主人宋小清,。雖然這只是一個神奇的夢境,，但兄妹倆還是寫了一封回信，讓再次高飛的美猴王風(fēng)箏送回遙遠(yuǎn)的中國,。在陣壘分明的50年代,，中法電影人合拍的《風(fēng)箏》寄托了兩國人民的和平愿景與美好情誼，成為中外合拍電影史上的一部經(jīng)典作品,。
從20世紀(jì)60年代中期至70年代末,，中國的電影合拍事業(yè)經(jīng)歷了一段漫長的冰封期，直到改革開放的春雷滾滾,，才再度喚醒了電影藝術(shù)的生機(jī),。1979年，中國電影合作制片公司應(yīng)運(yùn)而生，宣告了電影合拍新時代的到來,。經(jīng)過短暫的磨合期之后,，1982年，由中國內(nèi)地與香港聯(lián)合攝制,、香港著名導(dǎo)演張鑫炎執(zhí)導(dǎo)的影片《少林寺》在海內(nèi)外激起強(qiáng)烈的反響,，創(chuàng)造了上億元人民幣的票房奇跡。這部講述隋末少林武僧傳奇經(jīng)歷的電影,，不但讓沉寂多年的少林功夫成為風(fēng)靡全球的中華武術(shù)瑰寶,，也讓在影片中飾演覺遠(yuǎn)和尚的李連杰脫穎而出，最終成長為一名享譽(yù)國際的動作電影巨星,。
如果說《少林寺》意味著合拍電影在商業(yè)上的巨大成功,，香港導(dǎo)演李翰祥在1983年拍攝的歷史巨片《火燒圓明園》與《垂簾聽政》，則是兩地電影人共同反思中國近代歷史的銀幕力作,。這兩部影片以慈禧太后的發(fā)跡史為主線,，揭露了晚清統(tǒng)治者血腥殘酷的宮廷斗爭和喪權(quán)辱國的賣國行徑,。李翰祥導(dǎo)演在北京紫禁城與圓明園等地的實(shí)景拍攝,，為這兩部合拍片增添了真實(shí)而厚重的歷史成色。
隨著中國不斷走向開放,，在合拍電影的名單上,，越來越多的外國電影人成為中國的合作伙伴。1981至82年,，中國和日本電影界聯(lián)合拍攝了影片《一盤沒有下完的棋》,，以中日兩個圍棋家庭在日本侵華戰(zhàn)爭前后三十年間的滄桑變故，表現(xiàn)了日本軍國主義的深重罪孽,，以及兩國人民歷經(jīng)劫難的真摯友誼,。另一部中日合拍的電影佳作，是根據(jù)日本作家井上靖的小說改編的《敦煌》,。這部根據(jù)敦煌歷史演繹的傳奇故事,，在中國和日本引發(fā)了持久的“敦煌熱”，《敦煌》也被譽(yù)為中日文化交流的一次光影盛宴,。
1986年,，意大利著名導(dǎo)演貝納爾多•貝特魯奇來到中國，執(zhí)導(dǎo)由中,、意,、英三國合拍的電影《末代皇帝》。這部講述清朝最后一位皇帝溥儀生平故事的電影,，動員了中國最雄厚的制作力量和近兩萬名群眾演員,。《末代皇帝》是中國與海外合拍影片當(dāng)中獲獎最多的作品之一，共贏得了九項(xiàng)奧斯卡獎,。直到今天,，在片中飾演皇后婉蓉的陳沖還對這部合拍電影杰作滿懷美好的回憶
中國的合拍片事業(yè)從為海外和香港電影攝制組協(xié)拍起步，經(jīng)過了提供技術(shù),、場景和演員的初級發(fā)展階段,。隨著合作拍攝機(jī)制的逐漸成熟，中國電影人開始成為電影創(chuàng)作的主導(dǎo)者,。1989年,，張藝謀執(zhí)導(dǎo)了他的首部合拍片《菊豆》，在此之后,，深受海內(nèi)外電影投資人青睞的張藝謀完成了一部又一部風(fēng)格多樣的合拍影片,，如中國內(nèi)地與香港合拍的《大紅燈籠高高掛》、中國與法國合拍的《搖啊搖,，搖到外婆橋》以及中和日本合拍的《千里走單騎》等,。
在張藝謀的眾多合拍片中，《英雄》是一部具有獨(dú)特價值的轉(zhuǎn)型之作,。這部曾獲得中國金雞獎最佳合拍故事片獎的電影,，集合了內(nèi)地與香港的電影精英，以詩意的影像,、濃烈的色彩和象征性的人物設(shè)置,，表達(dá)了導(dǎo)演對中國歷史的深刻反思�,！队⑿邸返臅r代性還在于它面對國際市場的開拓精神,，這部贏得了1.77億美金海外票房的合拍大片，帶動了中國武俠電影向全球電影市場進(jìn)軍的銀色浪潮,。
在合拍電影日漸廣闊的舞臺上,，中國導(dǎo)演展現(xiàn)出多元的藝術(shù)風(fēng)格和鮮明的創(chuàng)作特色。陳凱歌導(dǎo)演的合拍經(jīng)典《霸王別姬》曾榮獲第四十六屆戛納國際電影節(jié)的金棕櫚大獎,，他近年來執(zhí)導(dǎo)的合拍片,，無論是魔幻史詩大片《無極》，還是人物傳記電影《梅蘭芳》,，都從不同角度對電影藝術(shù)進(jìn)行了有益的探索和嘗試,。
以賀歲片見長的馮小剛導(dǎo)演也是駕馭合拍電影的高手，他執(zhí)導(dǎo)的《大腕》成為“以我為主”的合拍典范,，讓中國電影人不再從屬于海外制作團(tuán)隊(duì),，贏得了創(chuàng)作的掌控權(quán)。他的合拍電影新作《非誠勿擾》,，用喜劇的手法闡釋了當(dāng)代中國人復(fù)雜的情感生活,，令人在歡笑之余,，感受到人與人之間的脈脈溫情。像《非誠勿擾》這樣在海外取景拍攝,，并邀請當(dāng)?shù)匮輪T和技術(shù)人員參與創(chuàng)作的中國影片,，早已不是行業(yè)特例，無論在歐洲,、北美還是亞洲各國,，都能看到中國電影攝制組的矯健身姿。
由于中國內(nèi)地電影市場的規(guī)模和潛力,，越來越多的港臺電影人選擇以合拍片的制作方式融入中國電影的主動脈,。香港導(dǎo)演和制片人帶來了成熟的商業(yè)電影運(yùn)作機(jī)制，臺灣電影人賦予了合拍片清新的文藝氣息,，一部部優(yōu)秀的兩岸三地電影佳作誕生于新世紀(jì)的中國銀幕上,。
陳可辛導(dǎo)演以《如果•愛》開創(chuàng)了中國歌舞電影的先河，斑斕的光影與迷狂的歌舞令人沉醉,。周星馳在影像華麗的《功夫》大獲成功之后,，又導(dǎo)演了以勤勞善良的內(nèi)地勞工父子為主人公的科幻電影《長江七號》，從故事題材到拍攝手法都更富于人道精神,。劉偉強(qiáng)導(dǎo)演游走于《無間道》三部曲的警匪江湖與《游龍戲鳳》的愛情奇跡里,，不斷地突破其藝術(shù)創(chuàng)作的邊界。從好萊塢翩然回歸的大導(dǎo)演吳宇森則傾力完成了三國主題電影《赤壁》,，以大陸,、臺灣和香港三地的電影明星陣容,，打造出一部震撼亞洲電影市場,、創(chuàng)下多個票房紀(jì)錄的戰(zhàn)爭史詩巨片。
隨著中國文化軟實(shí)力的全球推廣,，中國也成為眾多國際電影攝制組的尋夢之地,。近五年來，美國電影人陸續(xù)在華合拍了多部重要作品,，既有昆汀•塔倫蒂諾執(zhí)導(dǎo)的向中國功夫致敬的《殺死比爾》,，也有湯姆•克魯斯在上海取景的動作大片《碟中諜3》。既有以中國近代社會為故事背景的愛情影片《面紗》,，也有表現(xiàn)英國戰(zhàn)地記者拯救中國戰(zhàn)爭孤兒的電影《黃石的孩子》,，既有成龍、李連杰加盟的武俠電影《功夫之王》,，也有以中國歷史為藍(lán)本虛構(gòu)的魔幻大片《木乃伊3：龍帝之墓》,。中美之間的電影合作呈現(xiàn)出蒸蒸日上的興旺景象。
除了與美國好萊塢強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手,，中國電影人也積極投身于世界各國的涉華電影項(xiàng)目,。中國與波蘭合拍的《虎年之戀》表現(xiàn)了跨越種族,、年齡與身份差別的忠貞之愛；中國和芬蘭合拍的《玉戰(zhàn)士》糅合了古老的東方神話與北歐傳說,，在時空的變幻中尋找永恒之戀,。中國與英國合拍的影片《伯爵夫人》演繹了一段發(fā)生在老上海的凄美異國戀曲；中,、德兩國合拍的《拉貝日記》則塑造了一位在日軍的屠刀下庇護(hù)了25萬中國難民的正義之士約翰•拉貝,。
2009年，當(dāng)我們驀然回首建國六十年來中國電影人的合拍歷程,，如同見證一道流過歲月的長河,，從往昔的涓涓細(xì)流，匯聚成今日的萬頃碧波,。20世紀(jì)50年代那一縷從東方吹來的清風(fēng),，曾經(jīng)將一枚象征著和平與友誼的風(fēng)箏飛送到地球的每一個角落。如今,，中國電影合拍的浩蕩風(fēng)潮,，更邀約世界各國的電影人與龍共舞，踏上合作共贏的征途,，譜寫一曲更為和諧,、美好的光影樂章。